LOCALIZE Das Heimatfestival: TEAM gesucht.

LOCALIZE Das Heimatfestival / Kick-off am 16. und 17. Januar / Jetzt anmelden!
Nach zwei erfolgreichen Auflagen im Oktober 2008 und 2009 wird LOCALIZE nun Anfang Juli 2010 das dritte Mal Potsdam erobern. Das Festival für Stadt und Kultur, Film und Kunst wurde von Studierenden der EMW, des Designs und der KuWi entwickelt und umgesetzt und sucht auch dieses Jahr nach einem starken Team.
Mit einer Ausstellung zeitgenössischer Kunst an einem ungewöhnlichen, verlassenem Ort, einem Filmwettbewerb im Filmmuseum Potsdam und außergewöhnlichen Aktionen im Stadtraum wird versucht dem immer noch eingestaubt anmutenden Phänomen Heimat auf die Schliche zu kommen.
Aufgaben der Projektteilnehmer sind die Weiterentwicklung des Konzepts und dessen kontinuierliche Umsetzung bis zum Festivaltermin im Juli 2010. Dabei gibt es vielseitige Aufgabenbereiche: Pressearbeit, Sponsoring, Programmplanung, Künstlerbetreuung und Ausstellungsaufbau, Koordinierung des Filmwettbewerbs etc.
Wir freuen uns auf engagierte Studierende, die frische Ideen in das Projekt bringen, verantwortlich und selbstständig arbeiten, die Spaß am Organisieren haben und in die Potsdamer Kulturlandschaft hineinblicken möchten. Erfahrung ist gut, aber keine Voraussetzung.
Beginnen wollen wir die gemeinsame Arbeit am Projekt mit einem KICK-OFF Meeting am 16. und 17. Januar von 13.00 - 19.00 Uhr. Die Arbeit in den einzelnen Gruppen wird über die Semesterferien fortgesetzt und im SoSe 2010 wird es wöchentliche Treffen am Mittwochnachmittag geben. (Punkte gibts natürlich auch.)
BEI INTERESSE SENDET BITTE EINE KURZE MAIL AN LOCALIZE@HEIMATFESTIVAL.DE
vorträge nachhaltigkeit + design

achtung datumsänderung!
am mittwoch den 9.12. gibt es einen vortag von hendrik arnold über seine diplomarbeit/fhp "windelweich" und am montag den 18.1 von martina kolarek zum thema "biowerkstoffe zum thema design"
beide um 17 uhr in der udk, straße des 17. juni 118, aula (4.stock - rechts)
ACHTUNG TERMINÄNDERUNG!
vortrag von biowerkstoffen am 18.1. !!!
Phillip Toledano - Days with My Father

wunderschön und man muss nichteinmal das haus verlassen:
http://www.dayswithmyfather.com/
Videoart at Midnight

sehr spannende Arbeiten zum Teil düster bis melancholisch,
ich selbst kenne nur die "six appartments" ein wunderschönes portrait 6 einzelner personen, wobei alles mit einer unglaublichen liebe und präzision im studio nachgebaut ist,
ich selbst kann zwar leider gar nicht hin, ist aber auf jedenfall absolut sehenswert!
9: Reynold Reynolds
Freitag, 27. November 2009, 24:00
BABYLON, Rosa-Luxemburg-Platz, Berlin, Großer Kinosaal
(Einritt frei | admission free)
»Six Apartments« 2007, 12:30 min
»Secret Life« 2008, 10 min
»Secret Machine« 2009, 14 min
»Last Day of the Republic« 2009, 8 min
work in progress, 2009, 4x3 min, first release
Reynold Reynolds entwirft in installativen und dokumentarischen Arbeiten Bilder des Zerfalls, der Aufzehrung und Fäulnis. Auch in Six Apartments wird in intimen Portraits ein Kreislauf des Verfalls sichtbar. Im Split Screen tastet sich der Film in vorwiegend horizontalen und vertikalen Kamerafahrten sowie statischen Aufnahmen über sechs Wohnungen hinweg und gewährt Einblicke in den Alltag ihrer Bewohner. Dabei wird eine Bildhälfte nach der anderen von einem neuen Bildausschnitt überblendet und der Blick mittels alternierender auditiver Fokussierung abwechselnd in das linke und rechte Setting geführt, so dass eine narrative Struktur entsteht. Zurückgezogen in die eigenen vier Wände erleben die isolierten Bewohner eine dumpfe emotionale Leere, der sie mit pathologischen Kompensationshandlungen und durch eine allgegenwärtige Medienberieselung beizukommen suchen. Reaktionslos nehmen sie die Nachrichten aus der Welt draußen mit ihren pessimistischen Zukunftsprognosen von globaler Erwärmung, Krankheiten und schwindenden Ressourcen hin: Der Zuschauer erlebt parallel wie sich die Voraussagen über die Erdentwicklung im Mikrokosmos der Wohnungen und Heimbiotope prototypisch erfüllen. Bedrohlich nahe rückt der Verfall an den Menschen heran – zumindest hier hätte er eingreifen können. Gleichsam wird deutlich, dass auch er selbst seinem biologischen Determinismus nicht entgehen kann. Erec Gellautz (videonale 2009)
english version
In works involving installation and documentation, Reynold Reynolds creates images of disintegration, consumption, and de-composition. A cycle of disintegration also becomes visible in the intimate portraits in Six Apartments. On a split screen, using primarily horizontal and vertical tracking shots as well as stills, the film feels its way through six apartments, providing insight into the everyday lives of their inhabitants. In the process, one half of an image is continually cross-faded by a new image detail and the gaze is led, by means of alternating the audio focus, from the left to the right setting and back so that a narrative structure is created. Having withdrawn into the privacy of their own homes, the isolated inhabitants experience a stunted emotional void, attempting to cope with it through pathological compensatory acts and an omnipresent, constant stream of media. Without reacting, they accept the news from the world outside and its pessimistic prognoses for the future: global warming, disease, and dwindling resources; parallel to this, the viewer experiences how the predictions about developments on earth are prototypically fulfilled in the microcosms of the apartments and domestic biotopes. Decline comes dangerously close to man – here, at least, he could have intervened. It becomes clear, as it were, that he himself also cannot escape his biological determinism. Erec Gellautz (videonale 2009)
Further information: http://videoart-at-midnight.blogspot.com/
become friend: http://www.facebook.com/pages/Rosa-Luxemburg-Platz/Videoart-at-Midnight/179299476364
follow: http://twitter.com/videoart_am
KEIN BEDARF AN NICHTS --- DONNERSTAG || VERNISAGE -- am KOTTI

OPENING 24/09 --- CLOSING 27/09
19.00-23.00
ADALBERTSTR. 4 // BOULEVARD PARABOLE // TERASSE IM HOCHPARTERRE
ENGLISH VERSION BELOW
KEIN BEDARF AN NICHST ist ein Film in vier Räumen als Statement in 3D. Inhaltlicher Ausgangspunkt ist die Auseinandersetzung mit den Protagonisten der Berliner Designszene, die ihre Produkte sprechen lassen, Sinnbilder entwerfen und Dinge mit Herz und Seele gestalten.
In einer Reihe zahlreicher Interviews bezogen u.a. TINA ROEDER, HERMANN WEIZZENEGGER, MARK BRAUN und MY BAUHUAS IS BETTER THAN YOURS Positionen zu den Themenschwerpunkten Autorendesign, Narratives Design, Design an der Schnittstelle zur Kunst, Design-Diskurs, Design Avantgarde und dem Status Quo gegenwärtiger Gestaltung.
Exponate von LLOT LLOV, LINA SALEEM und TINA ROEDER versinnbildlichen ein neu definiertes Selbstverständniss der nachrückenden Generation von Kreativen, die stummen Zweckdienern eine Stimme verleiht
NO NEED FOR NOTHING is a film in four rooms as a statement in 3D. The content consists of a debate of the protagonists and masterminds from the Berliner design scene who create symbols and let their lovingly created objects express themselves. A series of interviews with Designers such as TINA ROEDER, HERMANN WEIZZENEGGER, MARK BRAUN and MY BAUHUAS IS BETTER THAN YOURS concern themselves with themes such as authorship design, narrative design, the boarder between art and design, design-discourse, avantgarde design and views and opinions on contemporary design.
Exhibits from LLOT LLOV, LINA SALEEM and TINA ROEDER symbolise the new generation of the creative world which is rather creating messages than just solving a problem.
DJ`s
donnerstag STINO || SL JUNG
freitag istnochunklar
samstag SUBSTANCE G
sonntag JEAN-PIERRE BUMBUM || FEMALE MACHO
Wow - Danke für den link! Sehr, sehr emotional! - beeindruckend!!
30. November 2009 um 22:27 Uhr